PdC: Pesquisa e painel de Tendências.

Oi! Voltamos com a continuação de posts sobre Planejamento de Coleções. Posts voltados para quem cursa moda ou, quem sabe, queira cursar em um futuro próximo. Nosso primeiro post foi sobre Público Alvo, algum lindo ainda lembra?

No post de hoje vamos entender um pouco mais sobre coleções e o próximo passo para o processo de criação.

"Coleção de moda é a reunião de peças que combinem entre si, que possuam harmonia do ponto de vista estético e comercial." Ou seja, a dita cuja coleção deve conter: identidade da marca, perfil do público alvo, cores, tendência, informação de moda... etc. Essa mesma coleção é dividade em 3 linhas que darão forma as famílias. Essas linhas são:

Básicas: Confere 10% da coleção e são peças que sempre estão nas coleções.

Tendência: Confere 70% da coleção e são peças que sejam desejo, que estejam no "gosto" das pessoas.

Vanguarda: Confere 20% da coleção e são peças com informação de moda. Geralmente usadas nas campanhas e editorias. Aquelas peças que quando olhamos, já fazemos cara que: WTF?

As famílias são peças que contenham os mesmo cortes, cores, informação e que são diluídas conforme o desfile.

Desfile Ellus Verão 2013 - Exemplo de família.

Toda essa separação já é feita na hora da criação. E quais os próximos passos?

Vamos para a pesquisa de tendências e consequentemente o painel delas.

A pesquisa é feita, em média, dois anos antes da coleção ser executada. Vish! Cores e tecidos também já são estudados para uma futura coleção. Reza a lenda que as cores que marcam uma temporada são aquelas que "sobraram" das fábricas que as produzem. No popular seria mais ou menos assim: sobrou o vermelho negrada, ninguém quis ele. Vamo tascar na galera próxima temporada pra que a gente não tenha desperdício nem perca de dinheiro!!!

Voltando para a pesquisa de tendências, é ela que vai fazer 70% da coleção. São estudados caimentos, tecidos, cores, formas... Tudo que irá se tornar desejo em um determinado tempo. Esse estudo é feito bem antes da coleção ser colocada no papel, na forma de croqui.

Logo após, com todos os dados necessários feitos na pesquisa de mercado, podemos construir a coleção. Já passamos pelo público alvo, agora vamos para o painel de tendências. Nele deve conter tudo que irá dar rumo a coleção. Caimentos, formas, texturas, cores... Melhor que esse painel não seja feito com fotos de lookbooks ou de desfiles ok? =^.^=

Agora já está ficando mais fácil de caminhar né?

Vamo que o desfile nos espera!

Street Style com Olivia Harrison

Ir ao lookbook e não se apaixonar pelo estilo da inglesa Olivia Harrison é quase impossível. Uma mistura de estilos sem igual, bem concentrada e elaborada. Rock feat. romantico com gotas de ousadia formam o street style que Olivia escolheu para sua vida.

É fácil ver que formas, cores e comprimentos (quando bem unidos!) podem formar um look diferente e da horinha, bem mais do que os que estamos acostumados a ver por aí. Ter cuidado com cores, transparências e excesso de informação são mais que válidos. É sempre bom escolher uma coisa ou outra quando se tem dúvida, dica. Nada de fluo, candy color, calça estampada, spikes, ombré e transparência em um look só. Lembre-se que você é produto de você mesmo, e passar a imagem de clube do brega não é tão interessante!!

Para acompanhar mais sobre o estilo dessa inglesa linda e maravilhosa que já ganhou nosso coração, acompanhe sua página no LookBook.nu!! Ela constantemente posta fotos novas. Agora é só se inspirar e babar com a ruivinha!!

BOY London busca novamente seu lugar no trono?

Sorte grande teve a marca criada em 1977, BOY London. Depois que Rihanna foi ao programa Jonathan Ross Show divulgar seu novo albúm, Talk That Talk, com look completo BOY London, as vendas [segundo imprensa!] aumentaram em 45%.

BOY London é uma marca fundada em 1977 por Stephane Raynor  que ganhou grande sucesso nos anos 80. E foi famosa mesmo, vestindo músicos [Boy George, Madonna, Pet Shop Boys...] e também vários punks da época.

O look que Rihanna, atual difusora da marca, usou no programa foi o mesmo usado na capa de uma publicação dos anos 80. E engana-se quem pensa que Riri usa pela primeira vez alguma peça com o nome BOY. No clipe You Da One ela usa uma legging da marca, sem falar nos bonés e camisas que veste por aí. Sem falar em Jessie J. que também já usou um shorts da BOY.

Abaixo, um video de um desfile ousado da marca.

A proposta de Raynor com a marca BOY London foi, desde o ínicio, chocar e mostrar ousadia. Não era de boa fama uma garota, em plenos anos 80, usar um t-shirt com o nome BOY. Daí  motivo de tantos punks e afins serem adeptos dela.

Acima, um jovem vestindo BOY na década de 80. Abaixo, jovens da nova década usando as novas formas que a BOY London tem investido.

O tempo passou e a marca perdeu, claro, a tão aclamada fama. Poucas pessoas continuaram a usar e os jovens da nossa época não são os mesmos da década de 80. Para ganhar nossos clientes, a marca tem investido em parcerias com a Long [criada em 2008 por jovens designers]. A pegada é quase a mesma, só que mais forte. As peças abaixo são da nova coleção dos parceiros e estão a venda na loja da Long.

O símbolo da BOY London foi executado a partir de um sonho que sua criadora teve, e sempre estave presente em todas as peças. Hoje, com a parceria, novas formas geométricas foram implantadas. O que não entende-se é se a Long é uma BOY London "mais jovem e atual" ou se é só parceria mesmo, visto que todas as peças da primeira seguem os mesmos padrões e carregam elementos da segunda. No site da Long é possível ver o quanto seus produtos são parecidos com os da BOY, além daqueles que fizeram em parceria.

Abaixo, a coleção executada em parceria.

Em fevereiro Taiwan ganhou sua primeira loja BOY London e em novembro do ano passado, também seguindo a linha dos jovens atuais, a marca lançou uma nova coleção. Simples e usável por meninas e meninos. É notório que a marca busca seu trono novamente!

PARA NOOOOOOOOOSSA ALEGRIA, reza a lenda que a BOY tem investido também em novos produtos para faturar. Achei um óculos e até um relógio que carregam o poderoso nome dos anos 80!

Pra fechar, a apresentação de Rihanna no programa usando total look BOY London. Aceito o óculos e a camiseta fácil!!! HAHAAAAIIII

Fashion-Food

Modas: Inconstantes, lindas, complicadas e agora, repetitivas.

O que está  ocorrendo com a moda atual? Ninguém sabe. O que sabemos? Que tem desfile no meio. Criar virou algo cansativo? Talvez.

O amor pela moda acabou? Ele existiu realmente? A industria não rende mais?

Quem nunca viu um amigo da faculdade buscando "inspiração" em uma Vogue, Elle, Estilo, dentre outras, na hora de criar? Uma cor, uma estampa, um plissado...

A grande maioria acha que o trabalho de um designer de moda/estilista é fácil. E é mesmo, visto que a grande maioria não cria, não pesquisa, não inova, não "perde seu tempo". Fazer moda é ir mais do que além, é o que sempre falam. É pensar no Não Óbvio, como fez Nicolas Guesquière para o inverno 2012 da Balenciaga. O estilo corporativo inspirou a coleção que não possuía nada de óbvio.

Indo nessa linha, o post de inspiração de hoje busca lampejo adivinha onde? Nas comidas! [AS GULOSA PIRA!]

E é possível conseguir tal feito? Sim, lógico. Mas, como no começo do post, nada de criar o evidente. Esqueça estampa de cereja e afins! Como na arquitetura, da sim para conseguir bons e inovadores resultados com comidas. Misturar cores? Formas? Sobreposições? Vazados? Muita coisa para se aproveitar!

Olhe para foto acima. Agora imagine um top bordado nude com pequenos detalhes bordados, uma saia de longa fenda que possui um estilo grunge e uma bela moça de coque alto usando tal look. Não é fascinante? 

Vamos para essa. Uma agradável camisa recortada e costurada e uma saia godê com o efeito da casquinha. Pra completar, uma sandália colorida para ser um ponto de cor. Imaginou?

E essa? Vai ser o quê?

A calça lembra bem uma bola de sorvete derretendo com esse mocassim perfeição.

A cor também ilumina a criação.

 Que tal uma saia godê com estampa em listras como na foto acima?

Olhar além da imagem é bastante necessário, e ajuda muito até o produto final. Nada de dar uma passadinha pelas folhas da Vogue e da Elle. Deixe para viajar nos tumblrs da vida que, alguns milhares deles, possuem bastante conteúdo que ajudam na hora de criar uma peça. Existem muitos blogs e sites de ilustrações que é bem mais construtivo e fodão para te socorrer! Vamos procurar, procurar e procurar! E achar, claro.

Pra fechar, um video super engraçado e fofo da linda Florence e seu vestido de sorvete com calda caindo sobre ele. Amemos!



Boa viagem aos aventureiros da moda!!!

Fashion Rio - 1º dia

Foi dada a largada fashion. Todo que é tipo de site comenta sobre a semana de moda. Materiais diversos e lá lá lá. Já havia até comentado que acho um saco postar sobre ela, mas esse ano não resisti.

Começamos a temporada de moda brasileira ontem com o Fashion Rio. O primeiro dia foi, por Deus, entediante e repetitivo. Salvo Acquastudio com sua ousadia e inovação!!!

Quem abre a temporada é o querido de 11 entre 10 pessoas: Alexandre Herchcovitch com Herchcovitch. O estilista buscou inspirações nos jovens artistas da década de 80. As peças continuam arrematando a cintura das mulheres, mas de uma forma mais leve comparada a coleção anterior. O jeans é o carro chefe dessa marca e todo mundo sabe disso, logo, ele deu as caras lindamente em uma lavagem que de longe remete ao veludo. Boas sacadas nas proporções, como a camisa-vestido vista acima. Cartela de cores bem limpa e sem muita ousadia. Atitude rock descarada em algumas peças!

A coleção não foi de todas dele a melhor, é nítido. O foda dele é que ele sabe como ninguém como fugir do óbvio. Ele escolhe B mas consegue falar Banana, ou seja, consegue ir além. [Apesar de não ter ido tão além assim com essa coleção comparado com a de estreia no Fashion Rio 2011]

Ale mandou dizer que estava cansado e por isso a coleção não ficou tão boa!!! ~bem doido~

Make do desfile de Herchcovitch

A segunda do dia foi a Acquastudio. A marca, para quem não sabe, é de festa e sempre foca na arquitetura. Em seu Inverno 2012 ela deixou esse foco de lado. Esther Bauman viajou até a década de 40 e 50 pra buscar suas inspirações para sua coleção. Acqua fugiu gritantemente daquela arquitetura meio monótona e por vezes chata e trouxe para as garotas um inverno colorido, leve e lindo aos olhos. A fluidez, que parecia não existir no dicionário da marca, aparece junto as transparências e peças estruturadas [carro forte da marca!]. Passeram por aqui o algodão com nosso amigo cetim, todos paquerando com o tule e organza. Pares perfeitos!!

Com certeza o desfile da noite.

[Há quem diga que algumas peças dessa coleção parecem ou remetem as peças que Marc fez para sua marca ou, se não me engano, pra LV. Mas não foi só ele que passeou no Fashion Rio nesse primeiro dia. Miu Miu, Armani e outros companheiros deram o ar da graça em todos os desfiles. ♥]

Make da Acquastudio

A terceira da noite foi Patachou sob o comando comando criativo de Ruy Furtado. O oriente foi a inspiração. Peças óbvias, confusas, cores bonitas mas algumas vezes tensas ao extremo, comprimentos mais confusos ainda onde não sabemos se o foco é no mini, no midi ou longo. A coleção anterior foi mais interessante e linda de se ver.

As vestimentas tradicionais do oriente desfilaram lindamente por aqui, trazendo o óbvio para a passarela. Algumas peças foram sim bem boladas e ficaram bonitas aos meus olhos míopes, mas a direção criativa deveria ter fugido do obvio.

AMO/SOU as sandálias, salvou bonito os looks.

Make Patachou

Alessa foi a quarta da noite. O oriente em seus apelos visuais também inspiraram essa coleção, como podemos ver descaradamente e lindamente nas estampas. As peças, criadas com tecidos como algodão e crepe de seda, se ajustam muitas vezes ao corpo. As vezes as estampas parecem de cobra, depois tapetes. De deixar babando qualquer um!

Make Alessa, simples e usável.

A Cantão fechou o 1º dia buscando inspiração na metamorfose, casulos e transformações. Eu chamo isso de lombra!! Realmente uma viagem muito louca. E a direção criativa soube explorar bem isso. O primeiro look já remete m casulo se abrindo. Os comprimentos, formados por tricô de linho, couro, entre outros, são diversos. A cartela de cores é bem limitada. Não houve grande avanço visto a coleção anterior, mas essa pode ser considerada a segunda melhor da noite.

Make Cantão.

Possivelmente a peça da noite.

Encerra-se o 1º dia, tedioso. Que venha o segundo com 2nd Floor, Coven, Melk Z-Da e TNG.